Государственный Эрмитаж

[mimi]

Государственный Эрмитаж


Санкт-Петербург,Россия



Государственный Эрмитаж занимает пять величественных зданий вдоль набережной реки Невы в самом центре Петербурга: Зимний дворец, Малый, Большой и Новый Эрмитажи, Эрмитажный театр. Часть экспозиции музея размещается во дворце Меншикова и бывшем здании Главного штаба на Дворцовой площади.

Ведущее место в этом великолепном архитектурном ансамбле занимает Зимний дворец, созданный по проекту архитектора Б. Растрелли в 1754-1762 годах и ставший официальной резиденцией российских монархов. Бартоломео Растрелли сказал о своем творении, что оно было создано "…для одной славы Российской". В архитектуре Зимнего дворца, воплотившей дух блестящего 18 века, соединилась мощь и энергия стиля барокко с торжественным величием классических интерьеров.

Практически сразу после завершения строительства Зимнего дворца, начатого еще при Елизавете Петровне, хозяйкой дворца стала Екатерина II. Именно она положила начало коллекции Эрмитажа, купив в 1764 году первую коллекцию живописи, принадлежавшую прусскому купцу Ганцовскому. Коллекционирование работ величайших мастеров искусства стало одним из важных дел в жизни императрицы. В создании коллекции ей помогали такие видные личности, как Дидро, Вольтер и другие ценители мирового искусства. К шедеврам, приобретенным Екатериной, имел доступ очень узкий круг приближенных. Императрица назвала свой дворец "Эрмитажем" по аналогии с французским словом, означающим "приют отшельника".

За два с половиной столетия в Эрмитаже была собрана одна из крупнейших коллекций мирового искусства, насчитывающая около трех миллионов памятников, представляющих культурное наследие различных народов, начиная с каменного века и до наших дней.
Эрмитаж - одна из крупнейших в мире сокровищниц изобразительного искусства. Среди великих мастеров, чьи произведения здесь хранятся, - Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Рембрант, Рубенс, Гойя, Ватто, Делакруа, Коро, Ренуар, Пикассо. Перед посетителями музея предстает в своих лучших образцах вся мировая художественная культура. Экспозиции Эрмитажа занимают четыреста залов и размещены в Зимнем дворце, Малом Эрмитаже, Старом и Новом Эрмитажах, а также в фойе театра. Комплекс зданий, возникший на протяжении столетия (вторая половина XVIII - середина XIX в.), создает неповторимый художественный ансамбль.



Каждый, кто хоть однажды побывал в Эрмитаже, вспоминая о нем, представит себе величественно-прекрасный Зимний дворец - самое замечательное и наиболее впечатляющее из пяти музейных зданий. Дворец, построенный в 1754 - 1762 годах по проекту Франческо Бартоломео Растрелли (1700 - 1771) как парадная царская резиденция, определил неповторимый архитектурный облик ансамбля на берегу Невы и его ведущее место в панораме города.
Масштабами, богатством, разнообразием архитектурного декора и вместе с тем цельностью и соразмерностью частей Зимний дворец, исполненный в стиле русского барокко, создает гармоничный и торжественный образ. Отсутствие резко выдвинутых частей по северному фасаду, со стороны Невы (здесь всего лишь три членения), усиливает впечатление протяженности здания вдоль набережной, два крыла с западной стороны обращены к Адмиралтейству, главный фасад, выходящий на Дворцовую площадь, - наиболее парадный. Он имеет семь членений, в средней, выступающей, части располагается тройная аркада въездных ворот, украшенных великолепной ажурной решеткой. Особую стройность зданию придают расположенные в два яруса - одна над другой - многочисленные колонны, по-разному сгруппированные и подчиненные единому сложному ритму. А над балюстрадой карнизов, как бы продолжая вертикали колонн, четко выделяются на фоне неба устремленные вверх скульптуры и декоративные вазы. Выполненные первоначально из пудожского камня, они были заменены в конце XIX века фигурами из листовой меди.
Почти за два с половиной столетия в Эрмитаже собрана одна из крупнейших коллекций, насчитывающая около трех миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры, начиная с каменного века и до нашего столетия.
музей имеет несколько довольно серьезных разделов.

Отдел западноевропейского искусства

Один из старейших и самый крупный научный отдел музея. В его состав входят шесть секторов: живописи XIII-XVIII веков и живописи XIX-XX веков, рисунков, гравюр, прикладного искусства, металла и камня.
В отделе работает 76 сотрудников, среди них 6 докторов и 24 кандидата наук. В фондах отдела хранится около 600 000 экспонатов. Постоянные выставки западноевропейского искусства занимают в Эрмитаже около 120 залов.

Отдел античного мира

В состав одного из старейших в музее отдела входят два сектора: Древней Греции и Рима и Северного Причерноморья. В отделе работают 22 сотрудника, среди которых 5 кандидатов наук. Выставки отдела занимают около 20 залов. Фонды насчитывают около 140 000 экспонатов.

Отдел археологии восточной европы и сибири

В 1931 году отдел был организован на основе эллино-скифского отделения Отдела древностей Эрмитажа. Здесь работает 30 сотрудников, из них 4 доктора и 11 кандидатов наук. Фонды отдела насчитывают почти 500 000 памятников. Выставки занимают 33 зала.

Отдел истории русской культуры

Самый молодой в музее основан в апреле 1941 года, но окончательно оформился после Великой Отечественной войны. В отделе работает 34 сотрудника, из них 2 доктора и 13 кандидатов наук. Выставки отдела занимают свыше 50 залов. Фонды насчитывают более 300 000 экспонатов.

"Дворец Меншикова"

В филиале Эрмитажа "Дворец Меншикова" расположена экспозиция "Культура России первой трети XVIII века", особой достопримечательностью которой являются интерьеры, сохранившие подлинную отделку XVIII столетия. В отделе работают 59 сотрудников, среди которых 2 кандидата наук.

Отдел культуры и искусства народов востока
В составе отдела, созданного в 1920 году, четыре сектора: Древнего Востока, Византии и Ближнего Востока, Средней Азии и Кавказа и Дальнего Востока. В отделе работает 42 сотрудника, в том числе 6 докторов и 21 кандидат наук. Выставки располагаются в 78 залах. Хранение насчитывает около 180 000 экспонатов.

Отдел нумизматики

Это один из старейших в музее отделов: первые покупки монет и медалей императрицей Екатериной Великой относятся к 1764 году. В отделе работает 24 сотрудника, среди которых 2 доктора и 5 кандидатов наук. Хранение включает свыше 1 115 000 предметов и подразделяется на два сектора: античных и восточных монет и нумизматических памятников Европы и Америки. Экспонаты отдела представлены в Галерее Отдела нумизматики и других залах музея.

Арсенал

Самостоятельный сектор. Начало формированию коллекции положено в первые десятилетия XIX века великим князем Николаем Павловичем (будущим императором Николаем I). В секторе работает 5 сотрудников, в том числе 1кандидат наук. Фонды насчитывают около 16 000 первоклассных образцов вооружения разных эпох и стран. Основная экспозиция располагается в Рыцарском зале

Отделы и лаборатории реставрации и консервации


Художники, работы которых можно увидеть в музее:

* Буше, Франсуа
* Ван Гог, Винсент
* Веласкес, Диего
* Гоген, Поль
* да Винчи, Леонардо
* Дейк, Антонис ван
* Делакруа, Эжен
* Караваджо, Микеланджело да
* Кранах, Лукас
* Мане, Эдуар
* Моне, Клод
* Пуссен, Никола
* Рембрандт, Харменс ван Рейн
* Ренуар, Пьер Огюст
* Рубенс, Питер Пауль
* Санти, Рафаэль
* Сезанн, Поль
* Сислей, Альфред

[HoneyNeko]

Культура и искусство Японии.
(продолжение)

Около 8 тысяч произведений насчитывает самое многочисленное в России собрание японского искусства. Главным образом, это памятники периода Токугава ( 1603 - 1868) - времени последнего расцвета традиционной культуры Японии. В Эрмитаже хранятся 1500 листов цветной ксилографии, среди которых работы известных мастеров японской гравюры с сер. XVIII до ХХ века (Сюзюки Харунобу, Куниеси и др.); немногочисленными, но интересными образцами представлена японская живопись.
Свитки на шелке и бумаге с религиозными и светскими сюжетами, шестистворчатые расписные ширмы, полихромная гравюра "укие-э", тесно связанная с развитием городской культуры XVIII-XIX веков, характеризуют японскую живопись самых разных направлений.



Будда Шакьямуни с бодхисаттвами Фугэн,
Мондзю и со свитой
XIV век
Япония
Шелк, минеральные краски, золото



Бодхисаттва Кокудзо
Конец XIII - начало XIV века
Ниппо Сосюн
Шелк, минеральные краски

[HoneyNeko]

Культура и искусство Японии.
(продолжение)

Первые раритеты попали в коллекцию в конце XIX века, после путешествия Николая II – тогда еще цесаревича — на Восток, во время которого летом 1891 года он посетил Японию. Большинство экспонатов относится к эпохе Токугава c начала XVII до середины XIX веков. Здесь — боевые доспехи, сабли, мечи самураев. Живопись представлена свитками на шелке и бумаге с религиозными и светскими сюжетами, а также полихромной гравюрой. Разнообразные маски и костюмы иллюстрируют раздел «театр». «Есть и настоящие раритеты», – говорит куратор выставки «Культура и искусство Японии» Ольга Дешпанде:



«Наша коллекция нэцкэ – одна из самых крупных в мире. Она привлекает большое внимание ученых и коллекционеров разных стран, в том числе из Японии. У нас выставлена интересная японская расписная ширма на шелке XVII века. Прежде, чем ее смогли увидеть посетители, она прошла очень долгий путь реставрации. Интересна и многообразна коллекция японского оружия. Необычайно эффектны японские доспехи, один из которых принадлежал великому князю Сергею Михайловичу – внуку царя Николая I. В числе экспонатов – знаменитый «путятинский» меч: он был подарен русскому адмиралу Евфимию Путятину, когда тот в 1855 году заключил с Японией договор о добрососедских отношениях. Ведь Япония была закрыта для внешнего мира несколько веков, и первая страна, которой удалось разрушить эту изолированность, была именно Россия».



Андо Хиросигэ.
Синтоистский храм Минато около моста Инари-Баси в квартале Теппосу.
1857.

[HoneyNeko]

Культура и искусство Японии.
(продолжение)

Большинство выставленных экспонатов относится к периоду Эдо (1601-1868), во время которого Япония развивалась фактически изолированно от всего остального мира, а потому и оказалась в значительной степени не похожей даже на своих соседей.
На выставке можно увидеть образцы традиционной японской культуры, столь превосходно выполненные и красивые, что ни стали предметами искусства.

Гравюры и свитки на шёлке и бумаге; например: «Нападение монголов на Японские острова», 1980-е. С поразительным пояснением «Хан Хубилай предпринял две попытки вторжения на острова – в октябре 1274 и в августе 1281. Японская армия была обречена на поражение, однако тайфуны, часто случающиеся в это время года, в обоих случаях рассеяли и потопили монгольский флот».



Доспех "Мару-до-eрон"
Конец XVIII -начало XIX века
Япония

Принадлежности для каллиграфии: коробки для бумаги и тушечницы.

Предметы культа – свитки и скульптурные изображения Будды и Бодхисаттв, домашние алтари. Поразительное изображение «Нирвана Будды»: божество возлежит, прикрыв очи, в центре огромного квадрата, заполненного сотнями голов маленьких фигурок подданных; подданные в разных чувствах, а внизу ещё и прочие ручные и дикие твари, эти спокойные; то ли полдень у Будды, то ли вид накопителя у людей…

[HoneyNeko]

«Британское искусство сейчас»

В Эрмитаже открылась выставка современных британских художников из лондонской Галереи Чарлза Саатчи. Несмотря на то что они совсем не известны на Западе и тем более в России, музею удалось подобрать вещи, которые местный зритель примет благосклонно.

С искусством последних ста лет в Эрмитаже негусто, и чтобы не выглядеть оплотом консерватизма, два года назад музей запустил программу «Эрмитаж 20/21», проект популяризации модернистского и современного искусства. Первой ласточкой была выставка «Америка сегодня», потом показывали Чака Клоуза, Тимура Новикова, а теперь привозят работы трех десятков самых свежих британских художников. Среди них немало выходцев из эмигрантской среды, но не привычные бикультуральность и двойная идентичность являются внутренним стержнем экспозиции. Основной фокус – классическое искусство. Куратор Дмитрий Озерков не включил в экспозицию ни видео, ни фотографию, ни новые технологии, только «материальное» – живопись, скульптуру, немного инсталляций, – обосновывая выбор необходимостью соответствовать уровню музея. И действительно, пятьдесят работ последних лет, из которых несколько сделано специально к выставке, выглядят в неоклассическом Николаевском зале Зимнего дворца не хуже импрессионистов.


Джед Куинн. Пирог в пустыне. 2005

Уильям Дэниэлс рвет бумагу и клеит из кусочков начинку живописных полотен, от Рафаэля и Караваджо до Сезанна и Базелица, а затем тщательно перерисовывает на холст то, что получилось. Если в ход идут целлофан и фольга, изображение обретает глубину и сияние, будто написаны драгоценные кристаллы. Джед Куинн то режет пирог в форме древнеегипетского символа жизни анх и кладет его в вазочку, имитируя натюрморты малых голландцев, то вспучивает в лесу землю в виде Дантовой горы Чистилища, то в классический пейзаж Клода Лоррена ставит обгоревший домик – первую в мире киностудию изобретателя Томаса Эдисона, – и запускает в небо антиангела с реактивными крыльями.


Ариф Озака. Без названия. 2007

Ариф Озака схлестывает римских воинов Рубенса и сабленосцев с персидских и турецких рисунков, превращая насилие в карикатуру. Сигрид Холмвуд пишет на доске флуоресцентной яичной темперой и окисью железа в прокисшем молоке - ее крестьянки назойливо тянутся к Ван Гогу.

[HoneyNeko]

«Британское искусство сейчас»
(продолжение)

В Эрмитаже открылась выставка современных британских художников из лондонской Галереи Чарлза Саатчи. Несмотря на то что они совсем не известны на Западе и тем более в России, музею удалось подобрать вещи, которые местный зритель примет благосклонно.

Есть и произведения, которые обречены на особую любовь наших соотечественников: Тесса Фармер сажает на пчел и стрекоз крошечные, меньше сантиметра, скелетики, а ведь в России и сегодня под искусством подразумевают нечто виртуозное, вроде подкованной блохи. Наконец, в самом центре зала прямо из паркетного пола вздымается поблескивающая серая волна Дика Эванса из карбида кремния, которым шлифуют алмазы, – тут, конечно, есть и красота разрушения, и покорность судьбе, но прежде всего это, конечно, «Девятый вал» Айвазовского.


Сигрид Холмвуд. Последние живописцы крестьянской жизни за чисткой картофеля (Мельница старухи). 2007

На сайте галереи вывешены работы почти 70 художников, и как раз вещи, на выставке не замеченные, в гораздо меньшей степени заигрывают с классическим искусством. Однако и правда трудно представить себе в Николаевском зале постель с окровавленным бельем, презервативами и водочными бутылками от британской художницы Трейси Эмин, тоже входящую в коллекцию Саатчи.


Тесса Фармер. Рой. 2004

[HoneyNeko]

Главный музейный комплекс

Основные экспозиции Государственного Эрмитажа занимают 365 залов в Главном музейном комплексе, расположенном в историческом центре Санкт-Петербурга. Его образуют шесть зданий, построенных в XVIII-XIX веках, самое значительное из которых - Зимний дворец - бывшая императорская резиденция. В Зимнем дворце, Малом Эрмитаже, Старом Эрмитаже и Новом Эрмитаже представлены коллекции памятников культуры и искусства античного мира, Западной Европы, России, стран Востока, археологические и нумизматические собрания.



Музейный комплекс состоит из пяти зданий, построенных в разное время: Зимнего дворце (1754-1762, арх. Франческо-Бартоломео Растрелли), Малого Эрмитажа (1764-1775, арх. Юрий Фельтсн и Жан-Батист Валлен-Деламот), Старого Эрмитажа (1770-1787, арх. Фельтен), Нового Эрмитажа (1842-1851, арх. Лео фон Кленце) и Эрмитажном театре (1783-1787, арх. Джакомо Кваренги).

Датой основания Эрмитажа считается 1764, когда в Петербург прибыла первая коллекция из 225 картин, приобретенных Екатериной II в Берлине у коммерсанта Гоцковского. Позднее, в 1769 г. в собрание Эрмитажа попадает картинная галерея Брюля в Саксонии, в 1772 г. Кроза — во Франции, в 1779 г. Уолполя — в Англии и др. Гравюры, скульптура, резные камни, монеты и медали, гобелены, ювелирные изделия, дополняя живопись, придавали коллекциям Эрмитажа исключительное многообразие и широту.

С годами коллекции Эрмитажа обогатились памятниками греческой и скифской культуры, обнаруженными русскими учеными при раскопках древних погребальных курганов на юге России.

Покупка в 1861г. в Риме лучшей части коллекции маркиза Кампана дала возможность создать раздел, посвященный искусству античного мира. На протяжении XIX - начала XX в. Эрмитаж пополнился произведениями искусства Древнего Египта и Месопотамии, отдельными образцами сасанидского и византийского серебра, коптскими тканями, сирийскими сосудами, восточным оружием и др. Росло число произведений западноевропейского искусства. В 1814 г. у императрицы Жозефины (первой жены Наполеона) была куплена большая часть Мальмезонской галереи, в 1815 г. - коллекция амстердамского банкира Кузвельта, в 1836 г. - собрание испанского министра Годоя, в 1850 г. — венецианской семьи Барбариго и др. В 1866 г. в Милане была приобретена "Мадонна Литта", а в 1914 г. в Петербурге- "Мадонна Бенуа" Леонардо да Винчи; в 1870 г. в Перудже — "Мадонна Конестабиле" Рафаэля; в 1884 г. в Париже — коллекция памятников средневекового искусства А. П. Базилевского. Последним дореволюционным приобретением стала большая коллекция голландской и фламандской живописи, собранная великим русским географом путешественником П.П. Семеновым-Тянь-Шанским. После революции в собрание музея вошли произведения искусства, поступившие из национализированных императорских дворцов и частных коллекций российской знати, многие из которых были известны во всем мире, - коллекции Юсуповых, Шереметевых, Шуваловых, Строгановых и др. В советское время собрание пополнялось материалами научных экспедиций.

Сегодня Государственный Эрмитаж является одним из крупнейших центров научно-культурной жизни России. В залах музея наряду с основной постоянно действующей экспозицией регулярно открываются временные выставки, дающие возможность жителям и гостям города познакомиться с шедеврами мирового искусства.



Основателю города посвящена открывшаяся в 1992 экспозиция "Зимний дворец Петра I". Она расположена на месте бывшего дворца первого русского императора, фундамент и стены которого были обнаружены в ходе реставрации Эрмитажного театра. В 1993 году Государственному Эрмитажу было передано восточное крыло здания Главного штаба, величественная постройка Карла Росси, в котором разместились новые экспозиции музея – "Французское искусство XX века.Пьер Боннар и Морис Дени.", «Под знаком орла. Искусство ампира»

Для того чтобы познакомиться с экспозициями всех залов музея, потребуется проделать путь в 22 км. Даже если задерживаться у каждого хранящегося здесь экспоната хотя бы на минуту и проводить в музее ежедневно по 8 часов - на осмотр коллекции придется затратить почти 15 лет.

[HoneyNeko]

Эрмитаж
первый этаж



1. Иорданская галерея
2. Зал Древнего Египта
3. Зал Большой вазы
4. Помпеянский зал
5. Двадцатиколонный зал
6. Советская лестница
7. Зал Августа
8. Зал культуры и искусства эпохи эллинизма
9. Галерея драгоценностей I. Зал N1
10. Галерея драгоценностей I. Зал N2
11. Галерея драгоценностей I. Зал N3
12. Галерея драгоценностей I. Зал N5
13. Зал культуры и искусства античных городов Северного Причерноморья
14. Зал Геракла
15. Зал искусства эпохи классики
16. Зал Афины
17. Зал искусства архаики и ранней классики
18. Зал Диониса

19. Античный дворик
20. Зал Юпитера
21. Зал палеолита
22. Зал эпохи неолита и ранней бронзы
23. Зал эпохи бронзы
24. Зал эпохи бронзы
25. Зал культуры и искусства кочевых племен Алтая VI - IV вв. до н.э.
26. Зал культуры и искусства кочевых племен Алтая VI - IV вв. до н.э.
27. Культура народов Восточной Европы в эпоху железа
28. Галерея драгоценностей II. Зал N2
29. Галерея драгоценностей II. Зал N4
30. Зал культуры и искусства Урарту
31. Зал культуры племен Северного Кавказа в раннем средневековье
32. Зал культуры и искусства древней Передней Азии

[HoneyNeko]

Эрмитаж
Второй этаж



33. Парадная лестница Зимнего Дворца
34. Фельдмаршальский зал
35. Петровский (Малый тронный) зал
36. Гербовый зал
37. Военная галерея 1812 года
38. Георгиевский зал
39. Большая церковь
40. Пикетный зал
41. Александровский зал
42. Зал искусства Германии XV-XVI вв.
43. Зал искусства Франции XVI- XVII вв.
44. Зал Пуссена
45. Зал Лоррена
46. Зал искусства Франции XVIII в.
47. Зал искусства Франции XVIII в.
48. Зал искусства Франции XVIII в.
49. Зал декоративно-прикладного искусства Франции XVIII в.
50. Зал декоративно-прикладного искусства Франции XVIII в.
51. Зал декоративно-прикладного искусства Франции XVIII в.
52. Белый зал
53. Золотая гостиная
54. Будуар
55. Октябрьская лестница
56. Зал искусства Великобритании
57. Зал искусства Великобритании
58. Зал культуры и искусства России первой половины XVIII в.
59. Зал культуры и искусства России первой четверти XVIII в.
60. Зал культуры и искусства России второй половины XVIII в.
61. Зал культуры и искусства России второй половины XVIII в.
62. Библиотека Николая II
63. Выставка "Художественное убранство русского интерьера XIX в." "Будуар"
64. Выставка "Художественное убранство русского интерьера XIX в." "Зал Гамбса"
65. Малахитовая гостиная


66. Малая столовая
67. Концертный зал
68. Большой (Николаевский) зал
69. Портретная галерея дома Романовых
70. Зал выставки "Неведомые шедевры"
71. Зал выставки "Неведомые шедевры"
72. Павильонный зал
73. Висячий сад
74. Западная галерея
75. Верхняя площадка Советской лестницы
76. Зал искусства Италии XIII-начала XV вв.
77. Зал Леонардо да Винчи
78. Зал искусства Италии XVI в.
79. Зал Тициана
80. Зал Веронезе
81. Зал майолики
82. Лоджии Рафаэля
83. Рыцарский зал
84. Двенадцатиколонный зал
85. Малый Итальянский просвет
86. Итальянский кабинет
87. Большой Итальянский просвет
88. Испанский кабинет
89. Малый Испанский Просвет
90. Галерея истории древней живописи
91. Парадная лестница Нового Эрмитажа
92. Зал искусства Фландрии
93. Зал Ван Дейка
94. Зал Рубенса
95. Зал искусства Нидерландов конца XVI - XVII вв.
96. Западная галерея
97. Шатровый зал
98. Зал Рембрандта

[HoneyNeko]

Эрмитаж
Третий этаж



99. Зал искусства Франции XVIII - нач. XIX вв.
100. Зал искусства Франции конца XVIII - XIX вв.
101. Зал Ренуара
102. Зал Моне
103. Зал Ван Гога
104. Зал Гогена
105. Зал Матисса I
106. Зал Матисса II
107. Зал искусства Франции начала XX в.
108. Зал Пикассо I
109. Зал Пикассо II
110. Зал искусства Германии XIX в.
111. Зал искусства Европы и Америки ХХ в.
112. Зал искусства Европы ХХ в.
113. Зал Кандинского
114. Зал искусства Китая XVII-XVIII вв.
115. Зал искусства Китая
116. Зал искусства Тангутского государства Западное Ся XII - XIV вв.
117. Зал памятников монастыря "Пещера 1000 будд". Дуньхуан
118. Зал стенных росписей монастыря Безеклик (Центральная Азия)
119. Зал индийского оружия
120. Зал индийской миниатюры
121. Зал древней и средневековой скульптуры Индии
122. Зал искусства Тибета
123. Зал искусства Монголии
124. Зал памятников из могильников Ноин-Ула (Северная Монголия)
125. Искусство Византии IV-XV вв. (Салтыковская лестница)
126. Зал культуры и искусства Византии
127. Зал культуры и искусства Византии VI-XII вв.
128. Зал византийских икон
129. Зал культуры и искусства Сасанидского Ирана III-VII вв.
130. Зал исламского искусства стран Ближнего востока
131. Зал культуры и искусства Ирана XVI - первой половины XIX вв.
132. Зал культуры и искусства Ирана XVI - первой половины XIX вв.

[HoneyNeko]

1: Иорданская галерея



Галерея расположена на I этаже Зимнего дворца, возведенного архитектором Ф. Б. Растрелли в 1754-1762 гг. по заказу императрицы Елизаветы Петровны. Облик галереи отражает характерные черты зрелого русского барокко. В XVIII в. галерея называлась Главной - по ней от Главного вестибюля к Парадной лестнице следовали гости дворца. Позже галерея стала именоваться Иорданской, как и подъезд, обращенный к Неве.



Позже галерея стала именоваться Иорданской, как и подъезд, обращенный к Неве. В праздник Крещения по этой галерее из Большой церкви Зимнего дворца проходил крестный ход. Он направлялся к Неве, где над прорубью устанавливали так называемую иордань - павильон для водосвятия.

[HoneyNeko]

2: Зал Древнего Египта

Зал был создан в 1940 г. по проекту главного архитектора Государственного Эрмитажа А.В. Сивкова на месте Главного буфета Зимнего дворца.



Экспозиция, посвященная культуре и искусству Древнего Египта, охватывает период с IV тыс. до н.э. до рубежа н.э. Здесь представлена монументальная скульптура и мелкая пластика, рельефы, саркофаги, предметы быта, произведения художественного ремесла.



К шедеврам музея относятся статуя Аменемхета III (XIX в. до н.э.), деревянная статуэтка жреца (конец XV - начало XIV в. до н.э.), бронзовая статуэтка эфиопского царя (VIII в. до н.э.), стела Ипи (первая половина XIV в. до н.э.).

[HoneyNeko]

3: Зал Большой вазы



По первоначальному замыслу архитектора Лео фон Кленце зал должен был стать главным вестибюлем императорского Нового Эрмитажа. Перекрытый сводом с лепным декором, зал украшен арочными лоджиями и колоннами белого мрамора. Стены облицованы искусственным мрамором, до возведения которых в зале была установлена Колыванская ваза из яшмы высотой 2,57 м. и весом 19 т. (арх. А.И. Мельников, 1843 г., Колыванская фабрика).



Здесь представлены памятники эпохи императоров Траяна и Адриана (конец I - II в.) - часть великолепного собрания римского скульптурного портрета.

[HoneyNeko]

4: Помпеянский зал



Помпеянский зал Нового Эрмитажа - небольшой кабинет, декорированный росписями в неогреческом стиле и изначально предназначенный для экспонирования драгоценностей и мелких раритетов. Витрины зала изготовлены в XIX в. по рисункам Лео фон Кленце. Отделка стеклянных обелисков и пирамидок с украшениями из позолоченной бронзы, а также шкафов из карельской березы, исполнена в том же стиле, что и декор зала. В экспозиции представлена часть богатейшей коллекции изделий римского прикладного искусства I-III вв. - эпохи расцвета художественных ремесел.




Воспроизведение римским мастером хорошо известного эллинистического скульптурного типа II в. до н.э.
Статуэтка Венеры I в. н. э.


Погребальный венок с сердоликовой вставкой
II-III вв.
Северное Причерноморье (?)
Золото, сердолик

[HoneyNeko]

5: Двадцатиколонный зал



Два ряда монолитных колонн из сердобольского гранита, определившие современное название зала, делят его на три части. Капители колонн, перекрытия и стены покрыты росписью, мотивы которой восходят к декору античных ваз. Пол был сделан из каменной мозаики на Петергофской гранильной фабрике, в подражание античной традиции.



Двадцатиколонный зал Нового Эрмитажа предназначался по проекту Лео фон Кленце для выставки греко-этрусских ваз, представленных в шкафах из карельской березы с инкрустацией из амаранта. В зале расположена коллекция искусства Древней Италии конца IX - II в. до н.э.



"Возлежащий юноша"
Пеплохранилище
Начало IV до н.э.
Этрурия, Бронза



Гидрия. "Царица ваз"
IV в. до н.э.
Южная Италия, Кампания
Глина; черный лак, накладные краски